Il était une fois

Pour ses 60 ans, Pépito s’est offert et nous a offert une superbe leçon de philosophie sur la vieillesse ou plutôt sur la façon de bien vieillir. Faut-il, comme Gilgamesh dont il a réussi à glisser la légende dans son récit, rechercher l’immortalité ? Doit-on accepter de vivre comme certains résidants de maison de retraite, en ayant perdu toute personnalité, en subissant certaine forme de maltraitance ?

A travers sa quête, il réussit à évoquer certains souvenirs personnels, quelques-unes de ses luttes et de ses rencontres. On croit deviner quels seront ses choix, ses modèles. N’a-t-il pas un faible pour l’ami Pierrot, 99 ans,  entouré de tout ce qui a fait sa vie et qui a conservé toute sa verve ?

Côté verve, Pépito n’a rien perdu de celle à laquelle il nous a habitués. L’humour était bien présent aussi mais, est-ce parce que le sujet était grave, il m’a semblé que le débit était moins rapide et le fil du récit plus  facile à suivre.

Décor et mise en scène sobres ; texte, tour à tour, drôle ou émouvant ; jeu superbe.

Soirée à graver dans notre mémoire, du moins tant qu’elle fonctionne encore !!    

Anne

Quelques phrases à méditer :
Ici, un vieux qui meurt, c’est une télé qui reste allumée.
La grandeur de l’homme, c’est d’accepter d’être mortel.
Vieillir, c’est quitter la lumière pour apprivoiser l’ombre.

Le 9 janvier 2009, à Paris, Christine de l’asso On Conte Pour Vous de Champs sur Marne, Cecilia et moi, sommes allées écouter une conférence organisée par L’Âge d’or de France :

 Les Ravis – journal de bord de M. Hindenoch

Voici, en quelques notes, ce que j’en ai retenu :

Dans un spectacle de conteur, ce que les auditeurs voient et entendent n’est que la partie émergée d’un iceberg : ce qui conduit à une forme spectaculaire est rarement affaire de méthode, c’est un mûrissement lent et chaotique, un passage de l’ombre à la lumière…

Création d’un bouquet d’histoires : comment M.Hindenoch en est-il venu à créer un spectacle ?

Genèse de ce spectacle :
En 2003, problème pour les intermittents du spectacle ; manifs.  Quand on est dans l’action, on ne peut pas être dans la création.

M.H. a eu l’idée de passer par la métaphore pour évoquer ce problème pour lequel il se sentait engagé.

Décide de parler des ‘’bêtas’’ (c.à.d. des exclus, des perdants, des innocents, des simples).

Il a eu une révélation avec le ''ravi'' de la crèche. Petite explication sur ce mot. Michel Hindenoch nous conte l’histoire.
Le jour de la naissance de Jésus, un jeune homme arrive au village le dernier, passe devant tout le monde sans rien avoir à offrir puisqu’il ne sait pas ce qui se passe, et s’émerveille devant le nouveau né : ‘’oh, le bébé !’’  .C’est lui qui a eu le premier sourire de l’enfant; il est ‘’ravi’’  au sens de béatitude un peu niaise.

Donc, cette idée de bêtas, de ravis lui est venue sans calcul, il a eu la révélation que c’était ainsi qu’il pouvait aborder le problème plus large que celui des intermittents : le statut des exclus.

A partir de cela, il est allé à la recherche de contes avec des personnages ‘’bêtas’’.

Les contes choisis :

Jean la chance de Grimm (que l’on en trouve une version chez Andersen sous le nom : ‘’Ce que le vieux fait est bien fait’’)
Treize et le réveillé : Henri Pourrat
La sagesse d’Elise : Grimm
Frère Anselme (en quête d’éternité) 

Echange avec les conteurs (public)

La méthode, comment organise-t-il son bouquet de contes (sic) ?
M.H : est d’abord allé en résidence préparer son spectacle volontairement à Bégard, près de Saint-Brieuc où il y a un grand établissement pour les personnes ayant des problèmes mentaux.
C’est au cours de cette résidence qu’il ‘’calle’’ son, lumière et déplacements.

Comment choisit-il l’ordre des contes ?
Pour M.H., c’est comme un repas : il faut trouver l’entrée, le plat de résistance, les assaisonnements etc.

Quel risque prend-on avec les histoires ?
M.H. : Il faut prendre son temps, être humble, patient.

Quel est le rapport de ce spectacle avec le problème social évoqué au début ?
M.H. : rendre le bêta sympa; dans chaque histoire, il y a quelqu’un qui l’aime.
Le bêta est libre, donc subversif ; face à lui dans les histoires, il y a l’oppresseur.
Le bêta devient le héros digne d’amour.

Pourquoi les histoires choisies se passent-elles à la campagne ?
M.H. : c’est l’univers qu’il connait

Conclusion : pour M.H. le conte est une arme plus que la manif, avec ce désir que le monde change.

                                                                                                Monique
 

Contes et musique : la musique se raconte 

John Molineux est d’abord luthier et musicien. Où vit-il ? Là-bas, dans les Monts D’Arrée !

Dans une longère de pierre à Cléguer, devant un public nombreux et attentif, le conteur-musicien nous emmène.

Décor : un mur de pierres sèches, un porte-manteau ou plutôt un porte-instruments de musique : violon et flûtes (il y a même un violon sabot fait par lui et une drôle de cornemuse !)

Il nous embarque dans la mythologie, avec Toth et Pan, puis, il part en Irlande et en Bretagne avec un Finn puis un Jean des pierres très "perso" ! Il me dit avoir eu cette idée pour Jean des pierres au Mont Gerbier des joncs où les lauzes chantent !

Dans ce spectacle musical, il y a beaucoup d’émotions .

Merci, John Molineux

Monique

Jean-Do Bazin et son accent lyonnais (il n'est pas fils de Guignol pour rien) installent le public d'enfants et de parents dans une salle de classe pour la durée d'"une année scolaire réduite à 40 minutes" pendant laquelle par "la magie de la pédagogie active", cet instituteur en blouse grise va faire manipuler ("on est de plus en plus manipulés de nos jours", glisse-t-il incidemment) ses écoliers d'un soir.

Il a prévu une mise en place très efficace et joyeuse, avec distribution à chacun d'un sac en toile contenant un biscuit et une marionnette déjà affublée d'un nom, Nono. Et après des jeux de doigts et de voix pour rappeler que le marionnettiste utilise sa voix et surtout ses mains, il va nous faire vivre la marionnette qu'il nous fait tirer du sac.

Voilà une démarche artistique d'une rare finesse car quel gamin n'aura pas envie de créer ses propres marionnettes, de les faire jouer, d'inventer des scénarios, de jouer avec sa voix ? Les vocations, c'est aussi simple, je veux dire savant, que ça.

Et les adultes ? Ils ne sont pas oubliés : il y a ici et là des allusions qu'ils saisiront comme : "Là, tu me fais un papillon transgénique" ou le très cynique "de nos jours, c'est vrai qu'il faut encourager la délation".

Un spectacle très élaboré et le conteur pour tout-petits en herbe ("en herbe" : lui, pas les tout-petits) engrange ces jeux de doigts. Oui, c'est un vrai montreur au sens d'instituteur. Au fait, en créole réunionnais, "instituteur" se disait autrefois le "lamontrèr".

Le montreur de marionnettes se produit mardi soir mais exclusivement pour adultes ; on allait justement en redemander.

yann-fañch

Du 11 au 18 octobre 2008, l'association rémoise de conteurs amateurs "La Parolière" a fêté avec brio ses dix ans d'âge.

Nous avons réalisé 10 heures de contes (au moins!) dans 10 lieux différents dans notre bonne ville de Reims (51).

Les amateurs que nous sommes ont conté dans des lieux aussi divers que: la maison d'un habitant, un parc public (le soleil était avec nous ce jour-là), une école maternelle, un musée installé dans une ancienne abbaye comportant des collections allant de l'époque gallo-romaine (Reims s'appelait Durocortorum, à cette époque) jusqu'à la guerre de 1870, une médiathèque, une librairie-café, une Maison de Quartier.

Des conteurs professionnels, amis de La Parolière, ont également donné des spectacles: Corinne Chemin, Pascal Thétard et Pascal Salzard dans 3 salles différentes.

La clôture de cette semaine bien remplie s'est faite sous forme d'un cabaret-contes à la Maison de Quartier Le Ludoval, qui nous accueille gracieusement deux fois par mois pour nos ateliers-contes avec Pascal Thétard.

A ce cabaret, où étaient présentes une cinquantaine de personnes, furent tirés au sort les noms de ceux et celles qui voulaient conter (noms inscrits à l'arrivée sur des papiers placés dans un chapeau: la chéchia de Nasreddine).

Entre les plats préparés par Patricia et Martine sur des tables décorées aux couleurs de l'automne, nous avons pu apprécier les contes dits aussi bien par les professionnels que par les amateurs. En plus, nous avons eu la gracieuse participation d'un magicien : Hervé Pigny, ancien de "La Parolière", qui nous a bluffé avec des tours de close-up aux tables et des numéros d'illusion sur scène.

Cette manifestation, en gestation depuis le mois de janvier, nous laissera un souvenir agréable et fort ; elle a permis, de plus, à "La Parolière" de se faire connaître ou reconnaître: nous avons eu, à cette occasion, beaucoup de demandes d'adhésions de soutien.

Rendez-vous est pris pour "Nos 20 ans" … si nous sommes encore là!

Anne-Marie